《传承孝道经典，共赏工艺华章——〈百善春晖图〉〈承恩行孝图〉综合工艺屏风》

  在中华民族源远流长的文化长河中，孝，始终是那璀璨夺目的明珠，闪耀着人性的光辉，承载着千年的智慧与情感。“治身莫先于孝”“百善孝为先”“夫孝，德之本也，教之所由生也”，这些古语无一不诉说着孝在个人修养与社会道德中的核心地位。孝道的典故，如繁星点点，照亮了历史的天空。元代郭居敬辑录的《二十四孝》，更是将这份珍贵的传统美德以生动的故事形式传承下来。著名国画大师陈少梅先生依据《二十四孝》绘制的工笔画——《二十四孝图》，成为了艺术史上的经典之作。

  而今，北京市工艺美术大师于和勤与宗德昌携手，以其非凡的技艺和对孝道的深刻理解，倾心打造出了惊世之作——《百善春晖图》（《承恩行孝图》）综合工艺屏风。

  这件屏风，规格宏大，折扇尺寸达420cm43cm232cm ，带座尺寸更是彰显其庄重与威严。它以大漆工艺屏风为载体，巧妙地融合了木雕技艺、金漆工艺和景泰蓝工艺，犹如一座艺术的宝库，等待着您去探索和品鉴。木雕部分，选用金丝楠木拆房老料，尽显尊贵与古朴。正面以开光镶嵌的独特形式设计，在陈少梅先生《二十四孝图》的基础上，基本遵循原图人物造型，以传统京作木雕的精湛技艺，将经典再度呈现。创作者们根据木雕的特殊表现形式和开光造型，结合金丝楠木的独特木性，对画面进行了精心的布局和调整。对山石树木、花草水纹等肌理的再次创作，更是展现了他们对艺术的不懈追求。雕刻用刀精细入微，刀法纯朴圆润，线条精准流畅，层次疏密相间，画面玲珑剔透。在山石、树木和水纹的处理上，以雕塑的手法赋予其逼真的写实感和自然的肌理，突破了传统木雕形体的概念化。依据典故中的季节变化，对人物的衣纹袖带也进行了深入刻画，使得人物形神兼备，构图疏密有致，画面虚实有度，充分彰显了中国工笔画通过工艺再次创造的艺术魅力。腰板处的金丝楠浮雕云蝠图案，寓意“洪福齐天”，画面饱满，迎合了洪福之意，为屏风增添了浓郁的京作特色。裙板处镶嵌的燕京八绝的景泰蓝珐琅片，采用藏八宝图案，为了烘托主题，创作者在色彩上大胆创新。蓝色背景采用上浅下深的高难度润色技法，突破了传统景泰蓝的润色方式，奠定了整个画面的基础色调。花叶等元素巧妙地规避了传统的艳丽色彩，采用与背景深度相近的墨绿色，弱化了背景的对比，突出了藏八宝的主体图案。在云纹的处理上，运用绘画的方式，采用亮度对比较大的浅色，提亮了画面，又保持了色调的统一性。景泰蓝片与屏风相互呼应，相得益彰，起到了画龙点睛的作用。屏风背面为漆木雕工艺，这是一种独树一帜的创新。创作者在传统木雕与漆工艺之间寻求艺术的融合，在综合材料和综合工艺的应用上进行了大胆的尝试。漆木雕首先经过传统木雕工序制作粗坯，再以漆工艺髹饰后进行细琢加工和漆面抛光处理。最后在漆面上运用工笔画中的“分染”工艺，使画面层次更加分明，色彩更加古朴。背面的浮雕通景山水画，大漆髹饰，在设计和制作中着重突出木的元素，达到了你中有我、我中有你的完美境界。在锦地儿的制作上，更是突破创新，通过特殊的配比，让大漆充分填入雕刻好的木雕锦地儿中，经过细致研磨，呈现出红黄相间的万字锦，展现了大漆和金丝楠木相互交融的奇妙效果。作品的腰板和裙板为团花图案，营造出整体祥和、积极向上的氛围，色彩浓郁，质感温润。屏风的胎型为黑边蓝底的大漆工艺，经过批麻刮灰、研磨推光等多道工序精心打造。细腻精致的二十四幅孝亲故事在大漆的衬托下，主题鲜明，色彩庄重典雅，宛如一幅赞颂和传承中华传统美德的精美图卷，散发着无尽的艺术魅力。

  诚然，二十四孝在现代社会的视角下，部分内容或许存在不合情理或极端的情节。然而，我们应当以发展的眼光看待，取其精华，去其糟粕。孝亲的精神永远值得我们学习和倡导，用现代的道德标准和行为规范，传承这一中华传统美德，让孝道在新时代绽放更加绚烂的光彩。

这样一件融合了多种工艺、承载着深厚文化内涵的屏风，不仅具有极高的艺术欣赏价值，更是实用收藏的不二之选。它是对中华传统美德的崇高礼赞，也是对工艺大师们卓越技艺的完美见证。拥有它，便是拥有了一份传承千年的文化瑰宝，一份永恒的精神财富。